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Promenadenfest 2025
Die "KULTURGÄRTEN" an der Promenade
Rund um die Promenade laden wir am Samstagabend (14.6.25) ein, besondere Orte zu entdecken, die mit vielfältigen und qualitativ hochwertigen Kulturangeboten locken.
Dafür öffnen einige Anwohner der Promenade ihre Gärten für die Besucher und für besondere Aufführungen in einzigartiger Atmosphäre.
So finden die Besucher individuell gestaltete Gärten mit bestimmten kulturellen Schwerpunkten rund um die Promenade.
Ska, Rock & Punk
@Kulturgarten "MyGym"
Plattdeutsch & Folk
@Kulturgarten "Voges"
18:30 Plattdeutscher Krink
19:00 De Plattköppe
20:30 Plattdeutscher Krink
21:00 De Plattköppe
22:30 William
23:30 Aisha
Improtheater & Weltmusik
@Kulturgarten "[folgt]"
18:30 7Wiesen
19:00 Gudrun Gunia
19:30 Trio CaoTina
20:30 7Wiesen
21:00 Gudrun Gunia
21:30 Trio CaoTina
22:30 7Wiesen
23:00 Gudrun Gunia
23:30 Trio CaoTina
Afrika / Indie
@Kulturgarten "Bonse"
Soul & Blues
@Kulturgarten "Spanniger"
Irish Folk & Lichtaktion
@Kulturgarten "Daldrup"
Klassik
@Kulturgarten "Haus Siekmann"
19:00 Klassik
20:30 Klassik
22:00 Klassik
Acappella & Pop
@Kulturgarten "Bröcker"
Singer/Songwriter, Rock & Pop
@Kulturgarten "Brandherm"
Künstler @ "KULTURGÄRTEN"
Swen O. Heiland
Der gebürtige Bochumer, langjährige Dortmunder und zukünftig Lübecker Musiker, Songwriter & Produzent Swen O. Heiland hat seit dem Beginn seiner Musikkarriere um die Jahrtausendwende herum mit zahlreichen Größen aus dem Rock/Pop-, Gothic- und Metalgenre zusammengearbeitet und dabei fleißig jede Menge Meriten gesammelt.
Als Gitarrist, Bassist und Sänger trat er so bisher bei über 1.000 Konzerten und Festivals in Europa, Asien und Amerika auf und teilte sich dabei die Bühne mit illustren (härteren) Größen wie Placebo, Sisters of Mercy, My Dying Bride, Apoptygma Berzerk, 69 Eyes, J.B.O, Rage/Refuge, Running Wild, aber auch (deutlich weniger harten) Acts wie Eagle Eye Cherry, Rednex oder gar Boney M. (sic!) sowie deutschen Stars wie den H-Blockx, Fools Garden, Liquido und vielen anderen. Als Songwriter sind mittlerweile knapp 150 Kompositionen & Texte seiner Feder entsprungen, die in einer umfangreichen Reihe von Audio- und Videotonträgerveröffentlichungen, bei der Synchronisation von TV- und Radiospots sowie auf diversen Soundtracks und Samplerbeiträgen im In- und Ausland verwendet wurden (siehe auch: „Media“).
Renommierte nationale und internationale Unternehmen (Coca Cola, Volkswagen, Borussia Dortmund oder Westlotto) nutzen seine Kompositionen und Texte in Werbespots, E-Games und der Unternehmenskommunikation.
Neben seinem Soloprojekt Rich Kid Rebellion (MusicHub/Zebralution) spielt Heiland auch in verschiedenen Musikgruppen. So ist er neben seiner Band King’s Tonic (Supermusic/Alive) aktuell festes Bandmitglied bei der Rockband SG Royal (Spinnup/Universal) und dem Gothic-Act Leandra (Sony/Drakkar). Seit 2016 arbeitet er auch erfolgreich als Kinderliederautor unter dem Projektnamen Swen O. & die Dribbelbande (Evil Eye Entertainment). Zuvor war er in diversen Bands wie Dortmunder Jungs (Waldstreet/Intergroove), Butzemann (Danse Macabre/Alive), Kim? (Sony BMG/Columbia) oder Slowtide (Timezone Records) aktiv.
Darüber hinaus kann Heiland mittlerweile auf über eine Dekade Dozententätigkeit an verschiedenen Universitäten und Akademien, darunter der Folkwang Universität der Künste Essen, der Universität Paderborn, MHMK Köln oder der Ruhr-Universität Bochum zurückblicken. Er veröffentlichte mehrere wissenschaftliche Artikel zum Thema Musikökonomie, z.B. über das Berufsbild des Rock- und Popmusikers oder zum Thema Musicaldarsteller/-in, erschienen im Lexikon der Musikberufe (Laaber Verlag). Zudem ist er ordentliches Mitglied des Deutschen Tonkünstlerverbandes (DTKV), sowie der Rechteverwertungsgesellschaften GEMA, GVL und VG Wort.
De Plattköppe
CLEMENS HOMANN und JOHANNES DREES
- wir sind DE PLATTKÖPPE und bieten ein außergewöhnliches Programm mit Songs up Platt an.
Damit sprechen wir vor allem Menschen an, die das Plattdeutsche - zumindest noch einigermaßen gut - verstehen, vor allem unser münsterländisches Platt. Diesen bereiten die Texte unserer Songs in aller Regel große Freude, denn vor allem bekannte Rock-/Pop-Hits und unvergessene deutsche Schlager mit unseren plattdeutschen Texten zu hören, ist schon sehr ungewöhnlich und zugleich auch amüsant - und das bringt uns selbst auch heute noch beim Proben immer mal wieder zum Schmunzeln.
Dem Verfall der ausdrucksstarken plattdeutschen Sprache in besonderer Weise, nämlich mit ungewöhnlichen Songs, ein wenig entgegenzuwirken, hat uns schon seit Jahren gereizt - wohl auch deshalb, weil wir beide von Kindesbeinen an tief mit dieser Sprache, dem Münsterländischen Platt, verwurzelt sind: Der eine als gebürtiger Sendenhorster und der andere als in Riesenbeck Aufgewachsener.
The Vibrosonics
Authentisch – aber nicht verstaubt,
traditionell – aber nicht puristisch,
kompakt – aber nicht intransparent.
Elemente aus Blues, Jazz und Soul vereinen sich zu einem spannenden und energiegeladenen Sound-Mix, der jedem Song etwas aufregend Unbekanntes gibt. Die Band schafft es, ein Höchstmaß an Dynamik und Musikalität an den Tag zu legen und die erstklassigen Solisten, sprich: alle Musiker, die Freiräume zu geben, die sie zur vollen Entfaltung ihrer kreativen Höhenflüge brauchen.
Diese Band, gespickt mit absoluten Spitzenmusikern, bedeutet ein Blues-Konzert allererster Güte.
Besetzung:
Tomi Basso – bass
Friedemann Kühn – drums
Matt Walsh – Vocals, harp, sax
Martin Spoerel – keys, piano
Arndt Worbis - guitar
BassMen
Wenn vier Musiker zusammenkommen, von denen keiner gelernt hat, Bass zu spielen, dann ist die Rede von BassMen. Henning Brandherm, Marc Hankmann, Björn Michel und Henrik Pöttken eint ihr Faible für gute, handgemachte Rockmusik. Von den 1960er-Jahren bis in die Gegenwart haben sie wahre Klassiker und fast vergessene Juwelen herausgesucht, die sie covern: von den Beatles, David Bowie und Elton John über Thin Lizzy, Tom Petty und die Toten Hosen bis AC/DC, Green Day und den Foo Fighters. Von soft bis hart nimmt BassMen das Publikum auf eine stimmungsvolle Reise durch die Rockmusik mit, bei der man einfach mittanzen muss. Dabei wechseln sich die drei Gitarristen sowohl am Bass als auch am Gesang ab.
BassMen existiert seit 2022, aber die Musiker kennen sich bereits seit Jahrzehnten. Sie haben alle für die SG Sendenhorst die Fußballschuhe geschnürt. Statt als Viererkette auf dem Rasen stehen sie nun als BassMen auf der Bühne. Ihr Motto: Mangelnde Technik wird durch Spielfreude wettgemacht. Let’s rock, BassMen!
Besetzung:
Henning Brandherm - voc/git/bass
Marc Hankmann - voc/git/bass
Björn Michel - voc/git/bass
Henrik Pöttken – drums
[REED]
Die altbekannte Band [REED] rund um die eingespielte Rhythmusgruppe aus Bowie und Detzi existiert schon lang. Nun sind die Umbesetzungen abgeschlossen, mit ersten Auftritten wurde neu durchgestartet. Martin und Colleen am Gesang, Andi an der Gitarre, Wolle an den Tasten sorgen für einen explosiven Mix aus alten und neuen Songs. Eingestreut in bekannte und originelle Coversongs sind Eigenkompositionen - präsentiert mit Spielfreude und stetig treibendem Groove.
Das Fundament aus bewährten rockigen Klängen bleibt bestehen, während frische Impulse für einen modernen Sound sorgen. Die Bühne wird zum Ort der Magie, jeder Ton schafft eine Verbindung zwischen Band und Publikum, der Puls der Musik greift auf die Zuhörer über. Die Songs berühren und bewegen, bleiben in den Köpfen und erobern die Herzen. Die Band mit ihrer einzigartigen Mischung aus alten Wurzeln und neuen Visionen zieht wieder los!
Ein Konzert von [REED] ist immer ein Erlebnis !!!
Dimi on the Rocks
Hi folks, I am Dimi on the Rock’s. I am a Singer/Songwriter and I have been writing songs since I was 14 years old. These songs are about my daily life and about life in general. About things that make me sad and things that make me happy. They are about things that inspire me but also about things that catch me by surprise. About situations that I gladly remember but also about situations in which I did not know how to continue without music.
Music is a language. It is the only language that everyone understands.
No matter if you are big or small, black or white, young or old. Music connects people, music spreads joy and makes us forget pain and sorrow. How would life be without music and without our own personal soundtrack?
So what does that all have to do with me? I am one of those people that wants to share a part of his life with one or the other song. As One man show-Storytelling such as my band „Dimi on the R. & the FIRESUCKERS. So thank you very much for listening to my songs and supporting me as an artist.
cheers, Dimi on the R.
Die Krönung
Eingängige Rocksongs von den 60ern bis heute werden mit sattem
Gitarrenspiel, energischem Gesang und groovigem Cocktaildrum einzigartig
dargeboten und auf einfühlsame Weise zu einem stimmigen Partycocktail
vermengt.
Die besten Songs von den Beatles, den Ärzten, Blues Brothers, Police, Oasis,
Snow Patrol, Westernhagen u.v.a. werden gebündelt auf die Live-Bühne
gebracht.
Und das alles: Stimmungsvoll, tanzbar, groovend, liebevoll arrangiert...
Fii
fii verkörpert die Freude an der Musik. Nur mit seiner Stimme erzeugt der international gern gesehene Liveact abwechslungsreiche Musik zwischen Party, Comedy, Pop und Alternative.
Ausgestattet nur mit einem Mikrofon und einer Loopstation wird aus Beatbox, Gesang und Rap eine überraschende Show mit Improvisationsexperimenten und intensiver Interaktion mit dem Publikum. Sein individueller Sound und persönlicher Stil wird weltweit geschätzt.
Ob als Support, Feature oder bei gemeinsamen Auftritten begeisterte fii unzählige Stars wie Aloe Blacc, Sean Paul, Gentleman, Marilyn Manson, Cro, Kaya Yanar, Klingande, Simply Red, DJ Antoine, Tim Mälzer, Steven Gätjen, Das Bo oder Jose Feliciano.
Der österreichische Künstler wurde auch mit Preisen auszeichnet wie Los Angeles Music Award, World Loopstation Championship, Austrian Dance Award, Kleinkunstkartoffel, Austrian Newcomer Award, Golden Diploma Vokal Total oder eingetragene Bestleistungen für das Guinness Buch der Rekorde.
So ergaben sich auch Einladungen zu Großevents wie Freestyle Snowboard WM, Zurich Film Festival, Rock to Bethlehem, Holi Festivals, Ski WM, Full Metal Cruise, Electric Love, Lake Festival, Spring Break Europe oder F1 Grand Prix Spielberg. Man darf aber auch nicht die Auftritte bei TV-Shows wie Welt der Wunder TV, Die ultimative Chartshow, X Factor, Das Supertalent, Frankfurt Helau, okidoki oder Das Schulexperiment verschweigen.
Gudrun Gunia
Bänkelsängerin Gudrun Gunia erhebt die Stimme und lässt eine Vergangenheit wiederauferstehen, die tief in westfälischer Erde verwurzelt ist.
Sie nimmt die Zuhörer mit ihren gesungenen Geschichten, die nach Art ursprünglicher Volkslieder vertont sind, auf eine musikalische Reise mit. Einstmals waren es die Bänkelsänger, die der Öffentlichkeit Sagen und Neuigkeiten singend überbrachten.
Gemäß dieser Tradition hat die Musikerin alte Erzählungen vertont, die von verschiedenen münsterländischen Orten, Städten, Flüssen und der einzigartigen Umgebung des Teutoburger Waldes stammen.
Im vom Osning gesäumten nördlichen Münsterland geht es von Bevergern über Riesenbeck und Ibbenbüren, sowie deren sagenhafter Umgebung, bis in das Gebiet um Tecklenburg. Auch die Flüsse des Münsterlandes prägen diese besungenen Reisen maßgeblich mit: Rheine, Münster, das sagenhafte Umland von Ems & Bever und das südliche Münsterland komplettieren Gunias musikalische Sammlung.
Seit vielen Jahren ist Gudrun Gunia unterwegs, um Geschichten zusammenzutragen und zu vertonen. Dabei hat sie alle Orte, an denen die Begebenheiten einst gewesen sein sollen, selbst aufgesucht, um sich für ihre Lieder inspirieren zu lassen.
Ihre Lieder sind eine gelungene Mischung aus eingängigen Melodien, Refrains, die zum Mitsingen animieren und Rhythmen, die den Zuhörer in ihren Bann ziehen.
Gudrun Gunia singt mit kraftvoller Stimme und begleitet sich selbst an der Gitarre. Sie versteht es, unterschiedliche Stile der volkstümlichen Musik miteinander zu verbinden. Da geht es von schnellen Polka-Elementen bis hin zur getragenen Ballade.
Foto: Georg Babetzky
Trio CaoTina
Schokoladige Musikessenzen… mit dem Trio CaoTina erleben Sie genussvolle Musikmomente. Unser Motto ist „cultural appreciation“, kulturelle Wertschätzung. Musik schafft Verbindungen über viele Grenzen hinweg – und so finden Sie in unserem Repertoire Hits und Songperlen aus vielen verschiedenen Regionen der Welt, unterschiedlichste Stilrichtungen, Arrangements bekannter Lieder aus dem Radio und eigenes Liedgut. Unser Programm ist individuell auf den jeweiligen Anlass
ausgerichtet.
Auch zum Mitsingen ist immer einiges dabei – wir freuen uns auf Sie!
Foto: Armin Zedler
Improtheater 7Wiesen
7Wiesen ist eine professionelle Improtheatergruppe aus Münster mit Theaterleuten aus den Bereichen Schauspiel, Theaterpädagogik und Musik. Wir teilen gemeinsame Bühnenerfahrungen seit 2008.
Inspiriert von Ideen aus dem Publikum lassen wir uns leidenschaftlich gern mit Spielfreude und Musikalität in Geschichten, Figuren und neue Welten katapultieren.
Wir laden alle ein, mit uns die Spontanität und Ästhetik des Unperfekten zu leben und zu lieben. Wir lassen Theater zu einem echten Gemeinschaftserlebnis werden.
Home to Paris
Home to Paris haben für ihren Sound so wild in den Gewässern der Brass-und Popmusik gefischt, dass sie ein wahres Tanzungeheuer an Land gezogen haben. Die Namensfranzosen schaffen es, crunchigen Indie mit boppigem Ska zu verbinden und machen mit Balkan und Funk noch weitere Schubladen auf. #garantierterSpaßfaktor!!!
Live erlebt man ein regelrechtes Soundfeuerwerk, dem kein Tanzbein lange standhält. Nach inzwischen 4 LPs arbeitet die Band gerade an neuer Musik und gibt Einblick in die20jährige Bandgeschichte.
Die Münsteraner Spaß-Brass-Section gründete sich 2005 aus Schlagzeug, Bass und Gitarre, vergrößerte sich aber schon bald mit Cello und einer fetten Brass-Section, die heute ihren unnachahmlichen Sound ausmacht. In den letzten 20 Jahren blickt die Band auf Auftritte im In- und Ausland, u.a. mit Dritte Wahl, Jaya theCat, Bukahara, Kapelle Petra, Dr.Ring Ding, Rainer von Vielen, Die Toten Crackhuren im Kofferraum, u.a. zurück!
Besetzung:
Marius Janßen – voc/git
Alexander Klein – bass
Stefan Schmitz – drums
Carola Rink - cello
Markus Konrad - altsax
Simon Stimberg – tenorsax
Michael Riemann – trp/accord
Gunnar Weiper - trb
Alex Fischer
Alex Fischer hat keine Lust auf einen Plan B. Seine Musik spiegelt die Erfahrungen wieder, die man Mitte dreißig sammelt. Mit viel Gefühl werden in den deutschen Texten die Erfahrungen über den mühsamen Alltag, Liebe, Freundschaft, Wut und Schmerz geteilt. Die Erkenntnis ist, dass ein Leben in der Grauzone und der Wahnsinn des Alltags nicht so hektisch und stürmisch sein muss. Für den Musiker müssen Songs leben und haben deshalb ehrliche Textzeilen wie „Ich seh nicht wie ein Model aus“ oder vermitteln den Zuhörern, dass Macken auch den Charakter formen und ihn einzigartig machen können.
D-Base
D-Base ist eine belgische A-cappella-Gruppe bestehend aus sechs gut gelaunten, frisch gestriegelten Männern, von denen jeder die Ausstrahlung einer verblassenden nostalgischen Erinnerung an die Libido eines angreifenden Nashorns hat.
Ihre Auftritte sind voller Top-Hits, Chartstürmer, sanfter Liebeslieder und fetziger Mitsing-Songs, großzügig gewürzt mit Humor und Selbstironie, und können Sie immer noch, wenn auch nur vorübergehend, aus Ihrem zermürbenden Unwohlsein herausholen und in ein Nirwana ohne Klimaprobleme und narzisstische Führung eintauchen lassen.
D-Base ist die neue Woke.
Amaxoxo
Marimba-Musik aus Simbabwe
Klangbalsam
KLANGBALSAM - Das klingt im ersten Moment nach einem Therapeutikum. Nicht ganz zu unrecht. Mit der Musik verarbeitet das Musikerduo ihre persönlichen Erlebnisse, Gedanken und Gefühle.
Die Vielfältigkeit, die sich hierin widerspiegelt, eröffnet Klangbalsam auch stilistisch ein breites Spektrum. Dabei haben die Titel eine einzigartige Atmosphäre und wollen nicht Mainstream oder in einer Schublade gefangen sein. Mit ihrer Musik wollen Klangbalsam die Gefühle einfangen und hörbar machen. Das Publikum kann sich darin wiederfinden. "Hauptsache die Musik berührt das Herz“, meinen Katharina Elberg und Vincenzo Piperis. Dass ihre deutsch-sprachigen Texte auch andere Menschen berühren, liegt neben der eingängigen Sprache auch an der besondereren Stimmfarbe und den interessanten Arrangements. Auch beim Covern bekannter Titel verleihen die beiden Multiinstrumentalisten der Musik ihren eigenen Charme. Nebenwirkungsfrei bleibt Klangbalsam also nicht.
Plattdeutscher Krink
Der plattdeutsche Krink – eine engagierte Gruppe, die sich seit über 30 Jahren der Pflege und Weitergabe der plattdeutschen Sprache widmet.
Wir treffen uns jeden 3. Mittwoch im Monat in geselliger Runde, unternehmen Fahrten, Besichtigungen und andere gemeinsame Aktivitäten.
Auch in der Grundschule bringen wir Kindern mit Freude die plattdeutsche Sprache näher.
Beim Promenadenfest möchten wir zeigen, wie lebendig und schön Plattdeutsch ist – mit gelesenen Geschichten, Gedichten, Erzählungen und vielleicht auch kleinen Sketchen.
Haben Sie Lust mitzumachen?
Kommen Sie gerne zu einem unserer Treffen – egal ob jung oder alt, ob Plattdeutsch-Profi oder Anfänger.
Wir freuen uns auf viele schöne Momente, interessante Gespräche und neue Gesichter!
Luna Miray
Luna Miray, eine aufstrebende Singer/Songwriterin aus Wien, definiert die Musiklandschaft mit ihrer einzigartigen Fusion aus gefühlvollen Balladen, RnB und Pop neu. Mit Leidenschaft und Hingabe komponiert sie ihre eigenen Songs und verleiht jedem ihrer Werke eine unverkennbare Note.
Ihre künstlerische Vielseitigkeit spiegelt sich nicht nur in ihrer Musik, sondern auch in ihren Texten wider - Geschichten zu erzählen und Emotionen zu vermitteln, die Menschen auf der ganzen Welt ansprechen.
Für Luna Miray ist das Komponieren, Schreiben und Performen von Musik mehr als nur eine Karriere - es ist ihre Lebensader und ihre große Leidenschaft. Ihre Musik spricht nicht nur die Ohren an, sondern berührt auch die Herzen ihres Publikums und hinterlässt eine unvergessliche Erfahrung.
William
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Aisha
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